Initié par la Métropole Rouen Normandie en collaboration avec l’ONF, le projet « La Forêt Monumentale#2 » propose un parcours de 4 kilomètres à découvrir en toute autonomie. L’appel à projets a rencontré un franc succès, attirant 326 participants venant des quatre coins du globe. Au total, 13 œuvres seront installées le long de ce parcours, offrant une vision renouvelée de la forêt en mettant en valeur la nature de manière artistique. Ce projet original et ambitieux vise à mettre en lumière le riche patrimoine forestier de la Métropole, qui occupe un tiers de son territoire. Il s’inscrit dans une démarche de valorisation et de sensibilisation des trois forêts domaniales labellisées Forêt d’Exception®, menée par la Métropole Rouen Normandie en partenariat avec l’ONF, qui est un acteur majeur de cette deuxième édition et le gestionnaire du site.
Forêt Monumentale
projet artistique hors-normeQuelques œuvres
monumentalesLe monde dans un gland
Linfeng Zhou | architecte et designer | Canada-Chin
Le Monde dans un Gland est une capsule de méditation qui représente un immense gland en train de germer. Sa coquille se fissure gracieusement pour révéler une petite racine, offrant ainsi une entrée chaleureuse. Une fois à l’intérieur, les visiteurs découvrent la vue d’un arbre qui commence à se réveiller. La plupart des pièces de cette installation sont fabriquées avec des outils de découpe contrôlés par ordinateur, ce qui permet un assemblage facile sur place pour créer une structure solide. Pour résister aux intempéries, l’installation est protégée par du contreplaqué résistant à l’eau et élevée sur des blocs de béton.
Le Monde dans un Gland vise à offrir une expérience immersive qui éveille la curiosité et permet aux visiteurs d’apprécier les merveilles de la nature avec tous leurs sens.
Un géant dans la forêt – Œuvre pérenne
Thomas Dambo | Sculpteur | Danemark
Au cœur de la forêt se dresse une œuvre durable, d’une beauté simple et profondément en accord avec la nature. En utilisant le bois comme matériau principal, principalement issu de sources recyclées, Thomas Dambo donne vie à des figures qui semblent être les gardiens silencieux de la forêt.
Pour sa création, l’artiste danois invite le public à participer, offrant ainsi une expérience partagée et la création d’un héritage collectif au cœur de la forêt de Roumare. Une bonne nouvelle : cette œuvre a été sélectionnée pour rester durablement à Canteleu !
Les Chaumes
Atelier YokYok | design et architecture | France Samson LACOSTE, Luc PINSARD, Laure QAREMY et Pauline LAZAREFF
Des objets au design totem vont sûrement attirer votre attention. En vous approchant, vous découvrirez une œuvre imposante en trois dimensions. Trois silhouettes en chaume semblent attendre d’être explorées. En les escaladant, on se retrouve à l’intérieur, transformé en géant portant l’œuvre comme un vêtement. Les visiteurs sont invités à s’approprier l’œuvre et à la vivre de l’intérieur, remplaçant ainsi celui qui est parti. Intrigués, nous pénétrons dans la structure pour prendre de la hauteur et émerger à son sommet. Nous ressentons alors la protection offerte par cette enveloppe, nous métamorphosant en nous camouflant pour retrouver notre âme d’enfant dans ce monument vivant..
Cathédrale de Vert
Olivier Thomas | architecte, scénographe, artiste | France
« Cathédrale de vert » met en lumière le lien évident entre Rouen, sa cathédrale et les nombreuses forêtsenvironnantes. Cette expérience immersive et contemplative invite à prendre le temps de contempler et à entrer en harmonie avec l’environnement naturel. En utilisant du bois et du treillis, Olivier Thomas a imaginé une cathédrale inspirée de Notre-Dame de Rouen. Avec le temps, la nature reprendra ses droits et s’épanouira à l’intérieur de cette structure.
Herd
Ewa Dabrowska | artiste sculptrice et musicienne | Pologne
En vous promenant à travers les sentiers forestiers, soyez prêts à faire face à une rencontre inhabituelle : un troupeau d’animaux géants ! Composées de neuf sculptures mesurant entre 90 cm et 150 cm, ces créations sont fabriquées à partir de branches torsadées soutenues par un solide squelette intérieur.
L’artiste cherche à capturer la beauté naturelle de la forêt en intégrant ces sculptures de manière harmonieuse, suscitant ainsi chez les promeneurs une atmosphère digne d’un conte de fées. Ce projet vise également à souligner l’importance de la faune locale et des habitats naturels face à la déforestation mondiale et à son impact sur la survie des espèces animales sauvages. Le troupeau symbolise la force et l’unité d’un groupe qui évolue avec assurance dans son environnement naturel.
A ladder to Heaven
Bayona studio | Xevi Bayona et Cristina Montero / architectes | Espagne
L’installation « A ladder to heaven » vise à éprouver l’échelle d’un paysage et le rapport de ce dernier à l’humain. Deux personnages en ascension sur une échelle très haute, atteignant le sommet d’un arbre, créent une sensation d’approche du ciel.
Sa réalisation se déroulera en plusieurs étapes : transport du matériel, assemblage des barres de fer, fixation des marches et des figures humaines en résine époxy peinte en rouge. Pour élever la structure, un câble relié à une poulie au sommet de l’arbre et un treuil au sol seront utilisés. L’échelle sera solidement fixée au sol et à l’arbre pour résister aux vents violents.
Camels
Jan Sajdak | artiste sculpteur| Pologne
Camels est un projet mettant en scène trois grandes sculptures tressées en osier, représentant de manière ludique des chameaux. Ces formes abstraites évoquent poétiquement les animaux du désert, flottant au-dessus du sous-bois pour capturer le charme magique des environs. Elles sont fabriquées en osier, avec un soutien interne en acier, et leurs pieds sont ancrés dans le sol pour assurer leur stabilité. Positionnées en retrait du chemin, elles offriront une vue panoramique de leur environnement, attirant l’attention sur la beauté de la forêt.
L’attrape-brume
Mathilde Caylou | artiste verrière | France
L’attrape-brume est une installation artistique suspendue entre les arbres, composée de filets agricoles recyclés tressés en cordes et de gouttes de verre. Elle évoque la délicatesse d’une toile d’araignée monumentale, oscillant avec le vent et jouant avec la lumière. Inspirée des toiles et des collecteurs de brouillard, elle symbolise la respiration de la forêt et son rôle dans le cycle de l’eau. Le verre utilisé, transparent et durable, rappelle les propriétés physiques de l’eau. Une intégration poétique à l’environnement.
Une rivière sonore du possible
Will Menter | plasticien musicien | Angleterre / France
Depuis des années, l’artiste Will Menter crée des sculptures sonores explorant la musique et les sons naturels. Dans « Une Rivière Sonore du Possible », il utilise des planches de chêne qui, une fois percutées, produisent une musique douce en harmonie avec la forêt. Ces planches sont suspendues à une structure en bois et, entre elles, des pièces en forme de navette frappent les touches musicales. Les mouvements du bois, aléatoires et influencés par le vent ou les actions du public, produisent des rythmes et des mélodies aléatoires, interrogeant la frontière entre musique et nature.
Origine
Collectif les Plastiqueurs Fabrice Deperrois | artiste scénographe | France
Origine est une expérience artistique qui interroge l’espace forestier et son paysage à travers une installation plastique et sculpturale ludique et cinétique. Cette œuvre repose délicatement au sol, semblant flotter, tel un objet technologique aux fonctions mystérieuses, apparemment détaché de la nature. Les visiteurs sont invités à le toucher et à le faire pivoter.
Seesaw – Œuvre tchèque
Jan Tyrpekl | architecte | Tchéquie
Le Seesaw est une œuvre d’art interactive de grande taille, conçue comme une balançoire géante au design remarquable. Elle sera installée sur une partie herbeuse de la forêt pour accentuer son aspect monumental. Les troncs d’arbres formeront la base de la structure, renforcée par des attaches contemporaines en acier. Le bois utilisé sera principalement local et travaillé à la main, ce qui réduira les émissions et minimisera les déchets.
Compluvium Œuvre biosourcée
Francisco Parada et Laura R. Salvador | P + S Estudio de Arquitectura | Espagne
Compluvium est une représentation symbolique de l’eau, intégrée dans le paysage forestier par une géométrie spécifique et des matériaux comme le lin et la fibre de verre. Ces matériaux réagissent à la lumière et disparaissent à la fin de la journée, créant une expérience immersive pour sensibiliser à la présence de l’eau dans la forêt.
Œuvre collaborative
Collectif Boa Mistura | En collaboration avec les étudiants de l’ESADHAR | France
Cette œuvre monumentale sera réalisée par le collectif Boa Mistura en collaboration avec des étudiants de l’ESADHAR, l’École supérieure d’art et de design du Havre – Rouen. Lors d’un premier atelier en novembre 2023, les artistes et les étudiants ont travaillé sur le développement technique et conceptuel du projet artistique, explorant différentes idées pour inspirer le projet final. Boa Mistura se spécialise dans les transformations des espaces publics pour créer des liens entre les gens et leur environnement. Depuis plus de dix ans, ils mettent en œuvre des pratiques collaboratives, utilisant la participation pour relier les gens à leur espace public.
Résidence d’artiste Baptiste Leroux
Janvier à juin 2024 | Avec le Frac Normandie et l’IME du chant du Loup à Canteleu
La résidence d’artiste Baptiste Leroux, fruit d’un partenariat entre l’Institut Médico-Éducatif (IME) du Chant du Loup à Canteleu et le Fonds régional d’art contemporain (Frac) Normandie à Sotteville-lès-Rouen, vise à promouvoir l’art auprès des publics en situation de handicap. Baptiste Leroux a développé le projet « Le murmure des bois » avec deux groupes de jeunes en situation de handicap et une classe d’élèves de l’école de Canteleu. Ce projet explore la question de l’attention portée à l’environnement sonore à travers des activités artistiques actives. Une présentation du projet aura lieu à l’IME du Chant du Loup en juin, et certaines œuvres seront intégrées à la « Forêt Monumentale 2024 » organisée par la Métropole Rouen Normandie dans la forêt de Roumare. Cette résidence s’inscrit dans le cadre du dispositif « Culture, Santé et Médico-Social ».
Les visites
guidéesPour cette seconde édition, 13 œuvres viennent peupler le bois. De quoi enchanter petits et grands. Avec notre guide-conférencier, partez à la rencontre de ces créations artistiques dialoguant avec la nature. Bonne promenade !
Le 30 juin, 21 juillet, 25 août, 8 septembre, 13 et 27 octobre à 15h.
Départ des visites guidées Forêt Monumentale : route de la Vaupalière (petit parking entre le rond-point et l’entrée de la forêt)
Informations pratiques
Accessible 7/7 toute l’année gratuitement.
Le parcours débute au 1 avenue du Président Allende à Canteleu, à l’entrée de la forêt domaniale de Roumare.
La ligne T3 vous conduira du centre ville de Rouen à l’arrêt Jean-Jaurès – Hôtel de Ville de Canteleu situé à 500m de l’entrée de la forêt.